“The Host” de Joon-ho Bong

Más allá de lo mucho que se repita es posible ver y considerar que el cine surcoreano es, al día de hoy, uno de los que en mejor estado de salud está.

Esto no es nada nuevo, y por suerte yo ya he tenido buena oportunidad de encontrarme con enormes obras provenientes de aquel país. La impresión que me causó, en especial “Old Boy”, aunque el cine de Park Chan Wook en general dan cuenta de ello. Pero, sin ánimo de quedarme aquí, me he encontrado también con gente como Kim Ki Duk o algunos otros como Takashi Miike (que sí, puede ser bastante “insoportable” a su forma), etc.

En fin, que para mi escuchar hablar de una buena película proveniente de tal país ya consiste en un buen indicador. Que la misma sea sobre monstruos también tiene sus ventajas (habrá sí efectos especiales, pero también seguramente acción mezclados con varios contenidos que Hollywood rara vez abordaría en tal género).

“The Host” es una película que en su momento había dado que hablar. Vista muchísimo en Corea, me vine a enterar que no pasó tan “percibida” por todo el mundo.

Pero, en fin. Ahora habiéndola visto me largo a opinar.

Podemos decir que nos encontramos con un personaje “dormido” y “poco avispado”. Este es Park Gang-Du (interpretado por Kang-ho Song) quien está en la tiendita familiar, una especie de kiosco para turistas que van de vacaciones o a pasar el día a las orillas de un río en Seúl.

Su padre le dice que cocine unas cosas y su hija llega. Ella tuvo algún evento en la escuela y, al no ir su padre, fue su tío: quien aparentemente irradiaba olor a alcohol. La muchachita en cuestión dice que necesita un nuevo celular puesto que le da vergüenza sacar el que tiene frente a sus compañeros. Entran a “la caravana” en donde viven y mientras su padre le “enchufa” la primera cerveza de su vida y le dice que “unos cuántos centavos” del abuelo irán para el nuevo celular se ponen a mirar televisión. Vemos una competición de tiro al arco que ven emocionados. Es que una de las tiradoras, quien posiblemente se lleve el oro en las Olimpíadas, no es otra que la hermana de Park Gang-Du.

Mientras están viendo esto el abuelo llega y le ordena a su hijo llevar a unos clientes una porción de cosas para disculparse por un error cometido recientemente por el incompetente joven. Este se dirige hacía allí. Pero al hacerlo vemos que la gente de vacaciones está mirando algo. Es allí donde aparecerá nuestro monstruo mutante en una secuencia impresionante.

Secuencia que termina con Park Hyun-seo (la hija de Park Gang-Du) en uno de los enormes tentáculos de la criatura. Criatura que se engulle a la niña y se retira al río.

Esto será el disparador inicial para una trama en donde lo que seguirá será el movimiento gubernamental, el despliegue militar, el advenimiento de un terrible virus y la búsqueda de la niña por parte de la familia (puesto que, no diré más que esto, ella fue “engullida”, pero no necesariamente tiene porque haber muerto).

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Lo interesante que surge, y que aquí me ocurre, al escribir la sinopsis es que pareciera que estoy hablando de una “típica película de monstruos”, que logrará mediar con el cine catástrofe. Pero esto no es ni de lejos el caso. ¿Por qué? Por el tratamiento que se le da al tema, por la sucesión de hechos, por las extrañas personalidades de los protagonistas (en especial ÉL protagonista), por la originalidad de esa conjunción familiar que (justamente allí) se nos hace extraña y plausible al mismo tiempo.
En realidad, al describir la sinopsis me he saltado adrede un prólogo (y, digamos que una línea que se seguirá posteriormente).

Y es que, ya adentrándonos en la parte más analítica podemos hacer varias consideraciones. Por un lado, tendremos lo que mucho se ha mencionado de la película, que refiere a esa “línea crítica” que Joon-ho Bong ha querido poner en la mesa de forma explícita con el film.

En términos técnicos podemos decir que estamos ante una película de excelencia, en donde tanto la fotografía, como el sonido, la imagen (la calidad de) y los encuadres son en todo sentido irreprochables.
Ahora, las cuestiones que se hacen más problemáticas se refieren a otros puntos.
Las actuaciones están muy bien también, yendo en estas consideraciones desde nuestros extraños protagonistas hasta ésta joven que logra una serie de registros muy logrados.
Junto a esto podemos mencionar un “estilo de actuaciones” y un “estilo de humor” típicamente oriental que, al menos a mí, me ha resonado un poco sin llegar a parecerme del todo creíble. A su vez, al ser éste también un elemento cultural, no sé en que medida se lo podría tomar como “bueno o malo”. En fin, que respecto a elementos como éste no me queda más que señalar mi sensación.
Pues, por un lado puede ser que esté muy bien llevada adelante, así como puede ser que sea difícil de asimilar en términos culturales, sobre todo para espectadores occidentales. De cualquier forma, y en lo que respecta al humor concretamente creo que puede pasar algo bastante simple a fin de cuentas: O nos agrada, o nos hace reír o no. O sea, funciona o no.

Pero el problema grande que se genera va en lo que refiere a la historia y al ritmo. Y, al escribir esto tengo en cuenta que es justamente esto lo que podría ser considerado como una “ventaja” y “desventaja” al mismo tiempo.
¿Por qué? Porque la historia nos lleva por parajes que no son nada típicos. O sea, allí nos encontramos justamente con uno de los puntos que “se ha alabado del film” en tanto “renovación de género” y “agarrar las cosas por otro lado”. Pero, al mismo tiempo hay ciertos elementos que se pueden hacer innecesarios y se entremezclan varias líneas interdependientes de la historia: el monstruo, la familia, y el manejo sociopolítico propio de un nivel más bien “macro” que se hace frente a la situación presentada.
Sé que puede sonar lejana la asociación, pero en parte en este sentido, me ha hecho recordar a “La Guerra de los Mundos” de Spielberg por eso mismo de que se entremezcla la historia familiar con todo lo otro que está pasando. Tal vez se podría pensar también en “Señales” de M. Night Shyamalan, aunque, como hablamos (a mi entender) de una película “menos lograda” agarraría tal ejemplo con pinzas.
Pero, en fin, hay una serie de elementos de la historia que a fin de cuentas nos llevan a preguntarnos ¿Por qué esto? Y no simplemente ¿por qué ocurre tal o cual otra cosa? Sino a ¿Por qué se nos pone en frente tal y tal otra cosa? ¿Qué se ha querido decir con todo esto?

Y creo que aquí está lo que vendría a ser el quid de la cuestión: ¿Qué se nos quiere transmitir? Y a su vez ¿Cómo se nos transmite lo que se nos quiere transmitir?
Yo diré que tomando en cuenta el final de la película (y, en especial ese plano final, que genera un contraste en lo que es el “adentro y el afuera”) y el momento de “la caída” que se da más o menos a mitad del film (caída que está dada también en ritmo) hay algunas cosas que dan cuenta de un mensaje concreto y bastante claro a transmitir.
El tema es que, este se me presentaría, por un lado “algo estático”, en el sentido de que “se parte” de que tal y cual cosa sean y funcionen de tal forma, sin que veamos ningún cambio (ni ninguna posibilidad de) ya habiendo terminado la película.
Por otro lado, me surge contraponer algunos de esos elementos con otros (que, sinceramente, me resultaron realmente desesperantes) como el referido a “ese mal contar con los dedos”.
Junto a esto último me vengo a preguntar “Bueno ¿Qué otro sentido puede haber?” pues, creo que hay un tema respecto a “lo evolutivo”, “lo generacional”, “al paso del tiempo”, etc.
O sea, en un primer momento podríamos decir que el mensaje de la película sería más o menos pesimista (el mensaje, no necesariamente el final) pero ¿acaso se ha dicho algo también sobre el qué será que yo no haya entendido?
Estas cosas llego a preguntarme. Y son preguntas que me parecen interesantes. Es más, me gustaría que si hubiese otra persona que se hubiese puesto a pensar en el tema dé su opinión o (me) discuta. Pues así me quedo con un signo de pregunta.
Alguno podría estar pensando “¡Flaco está todo bien! ¿Pero a fin de cuentas la película está buena o no?”.
Y es que para mí, esto es imposible de “afirmar” sin poder sentir que “he entendido bien” a que se iba (sintiendo al mismo tiempo que se iba a algo). Con “No Country For Old Men” me pasó algo parecido, debo decir.

Volviendo. Sí la recomiendo. Si. Se las recomiendo a aquellos que disfruten de los monstruos y del cine catástrofe. Avisándoles al mismo tiempo que la película se va de “lo típico” y “lo esperable” en ese sentido. Esto podría ser bueno o no, según el espectador, me imagino.
Por otro lado, tenemos la veta más social y más crítica. La misma que podría hacer que la aplauda algún admirador de Ken Loach (por nombrar a alguien).

A fin de cuentas… la recomiendo moderadamente, con más dudas que seguridades (lo cual, podría ser visto como algo en extremo positivo si se quiere). Se habrá de leer este comentario (y tal vez algún otro) y evaluar.
De cualquier forma, puedo decir que en términos de imagen podrán disfrutar mucho.

En fin, para que se hagan una idea, aquí el trailer: